Dios salve a la reina

A diferencia de muchos de los adolescentes, no tuve hermanos mayores que me transmitieran el gusto por la música o me introdujeran de manera inconciente en la misma. No tenía vinilos viejos que escuchar por primera vez en un tocadisco ni casetes grabados de bandas viejas.

Solo me adentré en el mundo del gusto musical. Todo lo que tuve en casa lo pedí o lo compre. Nada a escondidas ni insinuados por hermanos mayores. No recuerdo como fue que los conocí. Creo que fue cuando su final estaba anunciado. Pero Queen fue la primera banda de rock que me gustó en mi adolescencia.

En 1991, con 11 años, descubrí la banda que me hizo comprar las evistas 13/20, un libro con su biografía y un grabador donde escuchar el casete de Greatest Hits Vol 2. Mientras estaba en cama con hepatitis, pedía en la radio Too Much Love Will Kill You y grabé en mi videocasetera el recital en homenaje al primer año de fallecimiento de Freddie Mercury.

Ahora que visitan nuevamente a nuestro país desde 1981 y que se rumorea que podrían desembarcar en Córdoba, la revista RollingStone, publica un extracto de la crónica original de su número en EEUU de los shows en el estadio de Velez Sarfield en su última visita.

La nota que mezcla una excelente crónica recital con la política que reinaba en nuestro país, en el ocaso de la dictadura, que el mundo empezaba a conocer gracias a las denuncias de los Organismos de Derechos Humanos ante la prensa mundial, también nos saca una foto como sociedad sociedad.

Cuando llego al estadio, veo que los argentinos tienen una concepción más bien ingeniosa de cómo controlar multitudes: una fosa de dos metros de ancho y medio de profundidad bordea el perímetro del campo, llena de agua podrida y libélulas alrededor. Queen trajo su propio césped artificial para que los organizadores permitan público en el campo.

En épocas donde la práctica de comprar un disco se ha cambiado por la de bajar los temas de un solo click. Queen cuenta en su historial con un recital convertido en disco que es muy conocido por todo el mundo: Live at Wembley 1986.

Ese recital sería replicado años después cuando en abril de 1992 se recordaba la muerte de Freddie, por culpa del Sida, con miles de estrellas de rock que reemplazaron su persona arriba del escenario pero sin poder reemplazar se magia y voz. En este recordatorio Bohemian Rhapsody es el tema donde queda en evidencia la belleza musical de la banda y la completa voz de Mercury.

Historia de la Comunicación

A breif History of communication from ljudbilden on Vimeo.

No te preocupes por la distancia

Plain White Ts - Hey There Delilah

Todos nuestros amigos se burlaran de nosotros
y nosotros simplemente nos reiremos a lo largo
porque sabemos
que ninguno de ellos se ha sentido así.

Otro viaje mas que me sirvió para conocer música que me deslumbra.

Petit Mort

Ya habíamos mostrado como el videoclip de Ya no se que hacer con migo del Cuarteto de Nos, recurre a la tipografía como recurso creativo para ir graficando lo que relata la letra de la canción. Recurso que usa magistralmente en Pulp Fiction in Typography para contar una escena de la película de culto, Tiempos Violentos.


Pero este es un video que se hizo para promocionar el primer cuento de Late chocolate, "una colección de pequeñas historias de mujeres y sexo, un reflejo de lo que piensan, sienten y desean. Sueños o realidades que serán siempre una experiencia diferente" como se anuncia en el sitio.

«Dicen que al llegar al orgasmo algunas mujeres pierden la consciencia durante unos segundos. Una sensación que los franceses llaman La Petite Mort o pequeña muerte».

Via: Llámame lola

Consejos: la clave del éxito

Recuerdo que cuando salí del cine de ver Belleza Americana, sentía que lo que había pagado de entrada era poco para lo que acababa de ver. La clave es que había ido sin saber nada sobre la película y la misma me desbordó por todos lados, una obra de arte. También, recuerdo que me hice fanático de Kevin Spacey, su actor principal.

Al tiempo, alquilé La clave del éxito, sólo porque actuaba él. La película es buena y no decepciona, pero al final una vez que la trama llega a su desenlace, Larry, el personaje de Spacey, empieza un monologo que termina convenciendo al espectador que la película increíble. Sí, 7 minutos hacen pasar a un film de ser una película mas del estante de un video club a ser una excelente película!.

Ayer, me entero que ese monólogo, se basó en los consejos para vivir mejor que, en forma de poema escribrió Mary Schmich en una columna para el famoso periódico Chicago Tribune titulada Advice, like youth, probably just wasted on the young o algo así como Consejo. Como la juventud, probablemente esta siendo desperdiciada en la juventud.

Luego, en 1998 el director de cine australiano Baz Luhrmann creó una versión musical del ensayo, convirtiéndose en un éxito de la época, para que mas adelante, la agencia de publicidad brasilera, DM9DDB convirtiera la canción en un videoclip muy emotivo, que se llama Everybody´s free (to wear sunscreen), traducido como usa bronceador. IMPERDIBLE:

Aquí los creditos finales de la película:

Conejos de Sony

Ya habíamos escrito que desde hace un tiempo Sony Bravia estaba anunciando un nuevo comercial para su linea de televisores, titulado Play Do.

Sony Bravia - Play Doh
Uploaded by Razorbuzz

El mismo usa como cortina musical el "She´s rainbow"de los Rolling Stone y Según la web oficial, supone la pieza de stopmotion más ambiciosa. Pero algunos blog están diciendo que la idea se la copiaron a una pareja que les había mandado esta imagen.

Sony Bravia: Colores en cantidad

Sony Bravia anunció que este viernes 5 de octubre será el lanzamiento mundial del corto de su línea de televisores de LCD.
Este completará la trilogía empezada por el premiado Balls. En este se utilizaron 250 mil pelotitas de colores que rodaron por las calles de San Francisco, donde el tema Heartbeats, lo compuso el argentino, José González.

El segundo, fue el conocido Paint, donde 70 mil litros de pintura "salpicaron" Glasgow. Pero para el tercero, denominado Play-Doh si de cantidades se trata, es el mas cargado de todos:
2.5 toneladas de plastilina, 40 animadores, 3 semanas, 189 conejos, 150 cubos, 1 ola violeta, 1 conejo gigante, 6 cámaras, 40 animadores trabajando 4 horas para generar 4 segundos de película, 40 animadores trabajando en la misma escena nunca se había intentado hacer antes.
El spot de 60 segundos será construido a partir de aproximadamente 100 mil fotogramas.

Cliquear la imagen para ver el making-off del corto.

Via: Lámame lola

PD: Vean los videos en la página oficial de Sony, la calidad es increible.

Graficando la letra

Vi este el video del tema "Ya no se que hacer con migo" de la banda uruguaya El cuarteto de nos, que utiliza de manera excelente imágenes y letras para representar la canción.

Pablo , una colega indagó un poco más e hizo este post al respecto. Miralo es muy bueno.

Desafiando al creador

Hay personajes que cobran vida y se desenvuelven mas allá de la novela que les da vida. También, hay muchos actores que nunca pudieron despegarse de sus personajes que los hicieron famosos (llámese Gilligan, o el superagente 86, entre muchos mas). Sin embargo nunca vi un personaje que se revelara de esta forma tan divertida contra su creador.



Pero esta animación me hizo acordar a esta noticia que lejos estuvo de ser ficción y en la que los personajes atacaron sin piedad a su autor.


PD: La animación la había visto hace tiempo en el blog Buenos Aires de diseño, pero hoy le dio un poco de color a una tarde gris.

13, que te parece?

Artear (Canal 13) la semana pasada retiró de You Tube, todos los vídeos y los contenidos pertenecientes a la emisora del Grupo Clarín (ShowMatch, Duro de Domar, TVR, Mañana informales, HSM, el musical, etc).

La estrategia de Canal 13 se debe a que lanzaron su propio sitio hace dos semanas. Que el público vea los mejores fragmentos de sus programas desde la web, pero desde su propia plataforma. El problema es que hasta el momento, ese sitio no permite compartir los videos. Es decir, no se pueden pegar (embeber) en otros blogs.

Eso implica una involución en uno de los pilar de la Web 2.0: la de compartir contenido, hacerlo circular para que sea visto por la mayor cantidad de personas posibles (viralidad).

Lo contradictorio de esto es que varios de sus programas usan videos de You Tube para sus informes.

Por tal motivo hay una post vacío en mi blog. Es el del 31 aniversario del golpe militar instaurado en Argentina en 1976. Era un informe del programa TVR.

Mas información en Sin Serif y Eblog.

Primera intervención urbana...

... y que no sea la última!




Con anterioridad al lanzamiento de la bebida alcohólica Fernet "1882" de Porta, el diseñador Guillermo Tragantel y el Lexus Group, organizaron una "intervención artística urbana" donde el espacio sirvió de escenográfia para promocionar un producto. En ese marco, situaron 1882 objetos en distintos lugares de la ciudad para promocionar el producto.

Se desconoce el motivo de la elección de los 1882 globos de helio con forma de pequeños delfines que "nadaron" en la Cañada y los 1882 flota-flota que ubicaron en la Plaza España. La intervención captó la atención de los cordobeses y "rebotó" en varios medios que empezaron a lanzar hipótesis de la finalidad de la intervención.

Si duda causó revuelo porque en Córdoba y sobre todo en la Argentina no se estila este tipo de marketing aunque nuestros creativos sean codiciados en todo el planeta. En el resto del mundo este tipo de intervenciones son habituales. Aquí algunos ejemplos.

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Sin embargo, este tipo de intervenciones se están abriendo camino en nuestro país. Tal es el caso del grupo de rock Los Piojos que para promocionar el lanzamiento de su nuevo disco, Civilización, se subieron a un camión para recorrer las calles de Buenos Aires, tocando sus nuevas canciones.


Bonus Track: Publicidad de Nike que utiliza una intervención urbana en pleno Nueva York.

Ni olvido, ni perdón (1976-2007)

Segunda parte

Web: la maquina somos nosotros

Quien puede decir que Internet destruirá a los medios gráficos? Nadie lo sabe. Pero que ha generado una estado de alerta, eso es indudable. Y ya muchos periódicos, ven a internet como un complemento a su información.

Pero entender a Internet, es mas complicado que decir que es mejor o peor que los medios tradicionales. Es entender que es distinto y que muchos conceptos como los conocíamos, han cambiado y se han mutado. No mejorado, no empeorado, sólo cambiado. Lo que implica una “reconceptualización” de términos como forma, contenido o copyright.

Pero lo más importante es que Internet le da poder a los individuos de publicar sus ideas. Les da poder!. Y saber de que manera se usa, es encontrar el futuro de la Internet. Sin embargo, no es la primera vez que se plantea este tema: el año pasado cuando la revista Times eligió a los cibernautas como el personaje del año, planteó el punto de partida.

“Cada vez que creamos un link, estamos enseñando una idea (...) La web, no es solamente linkear información. La web es conectar personas”

Y es para pensarlo, no lo creen?

¿A que piso vas?

Hasta donde queres llegar? Eso lo decís vos.

Ipod sigue sumando (a lo bruto)

Quien piense que el Ipod es solo un reproductor de mp3, realmente está equivocado y no sabe hacia donde se dirige el rumbo de la compañía Apple.
En 2006, sorprendió a propios y extraños, cuando Levi’ s lanzó al mercado, una línea de jeans que se adaptaban a los distintos modelos de Ipod.
Apple se ha encargado de que el Ipod deje de ser un accesorio en la vida de cualquier individuo y se convierta en el complemento de todo tipo de indumentaria y Nike hizo todo lo posible por lograrlo.
Sin embargo, lo más sorprendente, no es que distintas marcas quieran unir su logo al de la manzana, sino que artistas quieran “mezclar” su obra con una marca que es icono de las nuevas tecnologías.
En este marco, Ipod lanzó su nueva campaña con Nike, para que todo entrenamiento deje de ser fuerza bruta.

Acá el video de la web de Nike

Graficando la vida

En la película “La sociedad de los poetas muertos”, el profesor Keating (interpretado magistralmente por Robin Williams), en su primera clase de literatura les hace leer a sus alumnos un capítulo del manual y luego les pide que arranquen las hojas. El motivo: el autor realiza un eje cartesiano para analizar los poemas según las cantidad de metáforas y párrafos. Para Keating, era una forma insensible y poco precisa de analizar un poema.

Sin embargo, “Le Grand Content” es un cortometraje de Clemens Kogler donde de una manera muy original y filosófica, utiliza las posibilidades que brinda la matemática moderna para graficar las cuestiones sociales y las problemáticas humanas.

Está verde... pero muy maduro

Ya se está anunciando la película de la serie televisiva los Simpson, para el invierno de 2007, que de seguro será un éxito en todo el mundo. Pero, también se puede ver en internet el trailer de Shrek 3, una película con la que tendrán que lidiar la familia de Springfield, en julio.

La película del ogro (no tan malo), fue una de las primeras en animación digital en aparecer en la pantalla grande, además de ser la que acercó a los mayores, a este tipo de películas. Para infobae, Shrek es quizás el mayor éxito animado de los últimos tiempos y por qué no, uno de los mayores de la historia.

La gran virtud se debió al elevado número de “gags” y un humor más destinado a los mayores que a los niños.

No a los papelones

El documental "No a los papelones" fue realizado por el argentino Eduardo Montes Bradley sobre los cortes de ruta que están llevando a cabo los asambleístas de Gualeguaychú por la instalación de las papeleras.

En los adelantos que ya están (por supuesto) en you tube, el autor empieza con una mirada inusual de los argentinos a ellos mismos y por supuesto a la manera en que se ven los cortes, que no estamos acostumbrados:

“Hace más de dos años que un puñado de idiotas decidió cortar la frontera entre Argentina y Uruguay en nombre de vaya uno a saber qué estímulo paranoico pseudoambientalista. Si no son los yanquis que se quieren robar el agua o los judíos que se quieren robar la Patagonia; o los brasileños, las cataratas; o los chilenos, la Cordillera. Para los argentinos siempre es el otro: son los chinos pijoteros, los paraguayos que no quieren laburar, los piratas de la reina o los uruguayos contaminadores. Siempre es el otro.”

No es la primera información crítica que se publica respecto a la instalación de la papelera Botnia. El viernes 22 de diciembre la revista Newsweek publicó una nota donde cuenta que las chimeneas de las papeleras, icono de la lucha ambiental, según Bradley “la representación simbólica de los temores está en la chimenea de Botnia del mismo modo en que Bin Laden y los pastores afganos la depositaron en las Torres Gemelas”, fueron construidas por una empresa argentina. Otra hipocresía con la que los argentinos tratamos ciertos "temas nacionales".

"La película se estrenará en Uruguay el 12 de enero, pero en la Argentina, nadie se anima a exhibirla por considerarla políticamente contraria a la mayoría de la opinión pública (esa que pone calcomanías en su auto “No a las papeleras”) y la postura del gobierno de Kirchner", dijo Montes Bradley.

Para el estreno falta, pero el escándalo ya está a la luz.

Más sobre el documental en Eblog y 100 volando.

De otro planeta

Me gusta ver como en los recitales los seguidores de un grupo dan todo por el. Hacen lo que sea para poder juntar la plata para la entrada. Cantan con fuerza cada uno de los temas. Hacen suyos cada letra y en cada espectador hay un distinta vivencia que los une a un mismo tema.

La banda así lo entiende. Al publico se debe y al publico se brinda. Cada show, nuestra lo mejor de cada banda. Si el disco de una banda no te convence, concurrí al recital y todas tus dudas se despejan. En vivo todas las bandas suenan mejor. O tal vez nunca vi una banda que en vivo no me gustara.

Eso me pasó con Estelares, banda de la plata, que en el recital que brindó en el boliche cordobés de Carreras, convenció a todo el público que está llamada a ser una gran banda. El show fue como la banda... de otro planeta.

El precursor

You Tube le da acceso a sus visitantes una infinidad de videos que ni el mismísimo Blockbuster podría brindar. Uno de los videos que más busco en este sitio son programas de televisión que miraba en mi infancia y publicidades vieja. Tanto "youtubear" encontré una publicidad que me gustó mucho.

Charlando con una amiga estudiante de publicidad, me contó que hay dos tipos de publicistas, los que hacen publicidades para vender un producto y los que hacen publicidades para ganar premios. Desde mi humilde posición, yo agregaría que hay una tercera categoría, que son aquellos que hacen que el público "grabe" en su inconsciente un producto.

Cuando le comenté sobre el comercial viejo de Coca-Cola, ella me dijo que este conjuga ambas características y que es un ejemplo en la publicidad: ganadora de muchos premios, generador de una identidad como marca asociada a todo su potencial público y... sobre todo "muy barato".

Pero a la luz de los hechos esta publicidad ha tenido mucha más virtudes que la de ganar premios. Ha generado una forma de hacer publicidad, que es con la voz en off de un locutor al mejor estilo "Iglesia Universal". Esta semana apareció en la televisión un nuevo comercial de Quilmes, que usa el mismo estilo, pero lo actualizó al contexto de un año electoral. En consecuencia, en el interior, terminó siendo una copia del original.

Sin embargo, este tipo de publicidad viene hace rato en la televisión desde que Coca-Light sacó el comercial "Levante la mano" o el del Banco Hipotecario "Dueños". Pero Coca-Cola, corre con la ventaja de ser el precursor.

PD: En época del primer comercial de Coca-Cola, el programa televisivo Caiga Quien Caiga, hizo una "copia" con la eliminación del mundial de fútbol, que fue brillante... he hurgado en Internet pero no lo he encontrado.

PD2: Hacía tiempo que quería "hablar" de este tema y encontré la forma gracias al precursor de este posteo, Mirá!.